电影撤档、影院关闭，经历近四个月的停摆，电影行业终于按下“重启键”。疫情期间，中国电影遭受的冲击有目共睹，上千家影院注销，数百亿票房蒸发，从制作端到资本层面，都蒙受了不同程度的损失。在电影业停工的100多天里，电影人都经历了什么？疫情震荡之后，中国电影又将走向何处？

近日，宁浩导演以及坏猴子影业“72变电影计划”旗下的数位导演首次发声，对“后疫情时代”电影行业的前景表达了自己的看法。

坏猴子团队疫期坚守创作

《我和我的家乡》完善剧本 《热带往事》打磨后期

坏猴子影业曾打磨出品《疯狂的石头》《《疯狂的赛车》、《无人区》、《心花路放》、《疯狂的外星人》等多部脍炙人口的口碑佳作。2016年，坏猴子影业启动“72变电影计划”，集结有志青年电影人，发掘电影新生力量 。作为聚集资深导演和青年导演的专业创作团队，坏猴子影业是中国电影具有代表性的样本之一。

疫情的爆发后，坏猴子影业各项目均遭受到不同程度的冲击。宁浩表示：“之前我们已经拍摄完成的电影，没有办法上映。没有拍完的电影，因为之前不能聚集，所以无法筹备、推进。这个时候作为一个公司的运营体会承载很多的压力，对于未来市场的担忧也会让资金变得更加紧张。”

去年以长片处女作《受益人》给观众留下深刻印象的导演申奥，因为受到疫情的影响，新作原定的境外勘景计划被迫推迟；曾执导过《不良》《大无畏》等短片的导演王子昭新片前期筹备工作因疫情中止，拍摄日程也计划推迟到年底进行；曾创作过动画短片《龙虎蛋黄派》的导演夏鹏，也不得不根据疫情情况重组新项目的演员以及幕后班底。

但疫情没有阻止坏猴子旗下诸位导演的创作脚步。宁浩从去年年底开始筹备他的新片《我和我的家乡》，在停工期间完善了剧本，并有望在6月正式开拍。该片延用《我和我的祖国》多段短片模式，宁浩同时担当该片总导演。

《我不是药神》导演文牧野坦言疫情对他的影响“不大”，他的下一部电影作品正处于剧本创作阶段：“开会的时间变长了，但大家很快也适应了”。由温仕培执导、彭于晏主演的《热带往事》已经进入后期制作的最后阶段，影片也受到疫情的冲击。温仕培导演表示，疫情反而让他“有了更充分的时间，把每个环节做得更精致”。

凭借短片《塑料金鱼》获得坏猴子影业赏识的导演吴辰珵经历较为特殊，疫情期间她坚守武汉，用vlog的形式记录下封城后的武汉。她认为，这些影响将“成为记录这个时代，这个历史事件的资料”。

在宁浩看来，“青年电影应该对关乎人类整体的事件，有他自己的角度、记录和关心”。疫情期间，坏猴子影业面向身处北美的华语青年导演发起了征稿活动，旨在记录这次全球性大变革给时代带来的变化，为电影创作者们提供发声的平台。目前该项目已收到超过300份投稿，国内相应的征稿计划也在推进中。

坏猴子专注创作吸引青年导演群聚

宁浩给予新人高度自由 题材因人制宜

坏猴子影业“72变电影计划”自启动以来，陆续推出了《绣春刀：修罗战场》《我不是药神》《云水》《受益人》多部横跨不同类型、涵盖多种体裁的作品，为中国电影注入一股新生力量。宁浩表示，坏猴子影业的基因是创作与生产。与新导演的合作，充分尊重表达并给予创作自由的同时，采取“因人制宜”的创作模式：“我们注重导演自身的能动性，让合适的人做合适的事。”

坏猴子强大的作品矩阵、业内领军的幕后团队以及专注创作的经营理念，也吸引了大批青年电影导演的加入。曾凭借长片处女作《云水》入围上海电影节亚洲新人奖的导演曾赠透露，选择坏猴子的原因在于能够获得更大的创作自由和宽容度。同样，也出自对宁浩导演的信任和崇拜。曾赠表示，加入坏猴子后在创作上更加成熟，在成长的阶段，宁浩也提供了诸多有益的建议。她回忆说，“宁导给我最重要的建议还是他第一次和我聊天时说的，所有创作的输出都是你与世界对话的方式。”

文牧野认为，宁浩导演像“一面镜子”，能够让人更快速地看清自己。他表示：“写剧本时，如果我在相对焦虑的状态下，和他聊完以后，我就会发现我心态、状态上的问题。”正在筹备奇幻武侠新作《越女剑》的导演白宇坦言，宁浩最令他欣赏的一点是“他不仅要满足导演的诉说欲，观众的观影欲，他同时要满足电影所谓的商品价值”。

凭借短片《恶魔老王》给影迷留下深刻印象的导演赵大地则提到，宁浩对于他一直扮演着导师的角色，“加入坏猴子，主要原因是希望能得到宁导的肯定和认可。”通过合作与学习，赵大地表示他对作品具备了更完整、全面的制作视角：“真正做项目的时候，有很多人、很多精力都会投诸在项目上，这对创作者来说意味着更大的责任。”

在宁浩看来，青年导演在创作过程中的问题存在一定的共性。“新导演对长片框架结构的理解，如何把握结构与节奏。另外，如何控制一个剧组，也是新导演会面临的困境。包括题材的问题，他是否真正理解手中的选材。”在已有的项目中，宁浩形成了一套以尊重为主、建议为辅的指导理念，这一合作方式促进坏猴子扶持青年导演的培养链条得以健康、有效、持续地发展。

中国电影面临洗牌

行业恢复理性 电影人抱团取暖

疫情对电影行业给予沉重打击，“后疫情时代”中国电影将何去何从，坏猴子影业的电影人也表达了各自的看法。这些观点存在着默契而相似的态度，认为这场疫情会让浮躁的行业重新洗牌。

执导过短片《一日英雄》《新年计划》的导演王立凡认为，电影工作者在疫情期间经历了惨烈的淘汰，“这个行业从业者少了很多，但是留下来的是真正热爱电影的人”。创作过短片《界的两端》的导演周涤非表示，行业泡沫已经逐渐破裂，中国电影慢慢回归恢复理性。

宁浩认为，如今电影行业正走在分水岭上，“它何去何从，现在没有人能够马上说清楚，或者下一个准确的定论”。他表示，当下这个时代正在发生一些潜移默化的改变，如今他正在“寻找我自己和今天时代的关系”。这也是坏猴子影业旗下所有电影导演面临的全新课题。

无论环境怎样改变，宁浩始终相信：只要人类还存在，故事就会存在，而电影作为最好的讲故事的方式，只要人们需要故事，电影就会继续存在下去。对电影的热爱，对创作的专注，指引着坏猴子影业的电影人和所有电影从业者在疫情寒冬中抱团取暖，共同克服中国电影最艰难的阶段，迎接行业复苏与回暖的时刻。